CorelPainter is een geweldig programma voor digitale illustratie. Hoewel het vergelijkbaar is met Photoshop, is het meer gericht op realistische reproducties van traditionele media. Hoewel het niet veel van de speciale effecten heeft die Photoshop heeft, heeft het wel een uitgebreide bibliotheek met penselen op basis van echte media zoals potloden, pennen, verf en pastelkleuren. Dus als CorelPainter nieuw voor u is, volgt hier een korte zelfstudie over het inkleuren van een tekening met het programma.
Stappen
Stap 1. Deze tutorial illustreert het basisproces met een eenvoudige tekening, maar dezelfde stappen kunnen gemakkelijk worden toegepast op zelfs de meest complexe composities
Stap 2. Open CorelPainter en maak een nieuw document
Maak een nieuwe laag en noem deze 'schets'. Dit is waar je ondertekening naartoe gaat.
Stap 3. Maak een ruwe schets met de potloodtool 2B met een andere kleur dan zwart
Probeer lichtblauw te gebruiken. Dit zal de basis zijn voor uw tekening en zal niet verschijnen in het eindproduct.
Stap 4. Maak een nieuwe laag en noem deze "omtrek
Dit is waar je ongekleurde lijntekeningen naartoe gaan.
Stap 5. Schakel over van het potlood naar het detail-airbrushgereedschap en trek voorzichtig over je schets om een omtrek te maken
Het detail airbrush-gereedschap, wanneer gebruikt op een klein formaat, zal een veel vloeiendere omtrek creëren dan het potlood. Zorg ervoor dat alle vormen gesloten zijn, dit maakt het gemakkelijker om te kleuren. Ruim waar nodig uw omtrek op met het gummetje.
Stap 6. Dupliceer de omtreklaag en hernoem deze laag naar "platte kleuren". Gebruik het vulgereedschap om je omtrek in te kleuren
Dit is waar het hebben van gesloten vormen belangrijk is, zodat de kleur alleen gaat waar je hem wilt hebben.
Stap 7. Maak een nieuwe laag en noem deze "schaduwen
Gebruik de kleurkiezer om de kleur van een object te pakken. Gebruik het kleurenwiel om de kleur donkerder te maken, de dekking te verlagen en toe te passen met de airbrush-tool. Let op waar het licht valt en op het materiaal dat je in de schaduw stelt. Gebruik de schaduwkleur ook om vouwen in stof te maken.
Stap 8. Deze schaduwen zijn nogal hard en, eerlijk gezegd, lelijk
Verzacht ze met de tool Blur Blender.
Stap 9. Als je de schaduwen hebt voltooid, maak je een nieuwe laag en noem je deze "highlights
Verander de kleur in wit en gebruik de airbrush om highlights op de afbeelding toe te passen op dezelfde manier als bij schaduwen. Gebruik het Blur Blender-penseel om de highlights zachter te maken.
Stap 10. Voeg nu wat textuur toe aan de afbeelding
Dit voorbeeld gebruikt een lichtoranje en bruine airbrush met een lage dekking om een gevlekt effect op de huid te creëren. De Blur brush wordt ook gebruikt om dit effect te verzachten.
Stap 11. Geef de afbeelding een eenvoudige, eenkleurige achtergrond met een slagschaduw onder de figuur
Maak hiervoor een nieuwe laag en noem deze "achtergrond". Verplaats deze laag onder de omtreklaag en vul deze met een kleur (bijvoorbeeld grijs). Gebruik voor de schaduw het airbrush-gereedschap, beginnend met een iets donkerdere kleur dan de achtergrond en lagen met donkere kleuren tot je in het midden van de slagschaduw komt.
