Remixen is een schot in de roos. Je hebt het gehoord: die ballad uit de jaren 70, maar nu met een stuwende eigentijdse beat die dat oude deuntje echt tot leven brengt. Een remix kan de stijl, het gevoel en zelfs de emotionele betekenis van een nummer veranderen door de context van secties te veranderen, melodieën opnieuw te harmoniseren, extra elementen toe te voegen en meer. Het lijkt studiomagie, maar het is iets dat je zelf kunt doen door je weg te vinden in elementaire audiobewerkingssoftware zoals Audacity.
Stappen
Stap 1. Begin met goede audiobewerkingssoftware
Hier gebeurt het meeste werk. In uw digitale audiowerkstation, ook bekend als DAW, kunt u audiotracks importeren die de beats, instrumentale tracks, zang, geluidseffecten, enz. omvatten. Met sommige software kunt u complexe bewerkingen uitvoeren, zoals het afstemmen van tempo's of toonhoogtecorrectie. Bijna alle zullen u in staat stellen om te slicen, transponeren, omkeren, timestretch binnen het kader van uw bewerkingssoftware.
- Als je een klein budget hebt, is Audacity een geweldige applicatie om aan de slag te gaan. Het is gratis en het werkt met alle belangrijke besturingssystemen. Als je de tijd neemt om het te leren, kan het net zo goed presteren als de meeste commerciële software.
- Ableton is een goede keuze als budget geen probleem is. Voor ongeveer $ 500 meer dan gratis, is Ableton gericht op live optreden. Je kunt je remixen natuurlijk thuis voorbereiden, maar je kunt ze ook in realtime uitvoeren.
Stap 2. Selecteer een nummer om te remixen
Remixen is een afgeleide kunstvorm; dat wil zeggen, het bouwt rechtstreeks voort op ten minste één ander kunstwerk. Het selecteren van welk nummer je wilt remixen is een belangrijk onderdeel van het proces. Hier zijn enkele dingen om te overwegen:
- Kies iets met een hook, melodie, refrein of ander element dat je aanspreekt. Remixen houdt meestal in dat een deel van het nummer meerdere keren achter elkaar wordt herhaald, dus kies er een die niet te snel "oud" wordt en je interesse vasthoudt.
- Waar je meestal mee moet werken, is de uiteindelijke mix van het originele nummer, rechtstreeks van de cd. Als je afzonderlijke nummers rechtstreeks van de artiest kunt krijgen, vooral voor zang, wordt je remix schoner en je werk gemakkelijker.
- Hoewel niets zo goed is als het hebben van de originele, afzonderlijke tracks, bieden Audacity en Ableton beide tools waarmee je zang uit een mix kunt verwijderen (zoals bij karaoke), of alles behalve de zang. Dit is niet gemakkelijk en zelden 100% effectief, maar je kunt de achtergrondtracks voldoende afzwakken zodat de zang in context klinkt alsof ze geïsoleerd zijn. Ruisverwijderingsplug-ins zijn hier het beste in, probeer de ruis / vocale frequenties te isoleren van die zoete melodieën die je wilt behouden.
Stap 3. Voeg je eigen geluiden toe
Hier stempel je de track met je bijdrage. Dit kan variëren van het veranderen van het gevoel, door het toevoegen van nieuwe ritmetracks, tot totale vernietiging.
Stap 4. Denk eraan om aandacht te besteden aan de auteursrechtwetten in uw regio als u van plan bent uw muziek live te verkopen of op te voeren
Ongeoorloofd gebruik van de tracks van een auteur kan u in aanraking brengen met de wet.
Denk na over welke secties je het leukst vindt - wat zou je intact laten en wat ga je veranderen? Luister indien nodig nog een paar keer naar het nummer om je visie voor de uiteindelijke remix te verfijnen
Stap 5. Ontleed de track
Om het remixen gemakkelijker te maken, wil je niet alleen de melodische elementen isoleren, maar ook de ritmische elementen.
- U kunt dit doen in een audiobewerkingsprogramma zoals Ableton of Audacity. Deze apps maken het gemakkelijk om lussen te knippen.
- Het snijden van lussen is een vrij eenvoudig proces. Luister eerst naar uw bestand en identificeer de secties die u wilt knippen. Selecteer vervolgens de gewenste frase in uw audiobewerkingssoftware en zorg ervoor dat u volledige maten pakt. Een manier om uw snede te testen, is door het afspelen van een lus op de selectie te herhalen. Als het springerig klinkt bij het luspunt, selecteert u mogelijk te veel of te weinig.
- Als u met uw software uw loop kunt afspelen en tegelijkertijd de eindpunten kunt aanpassen, begin dan met afspelen op de loop en pas eerst het begin aan. Zorg ervoor dat het precies begint waar u wilt dat het begint. Zodra dat is ingesteld, gaat u naar het einde van de lus en maakt u kleine wijzigingen in de lengte van de lus totdat het geluid naadloos, natuurlijk en vooral in-tempo klinkt.
- Pas op voor loops met reverb tails of cimbaalcrashes, aangezien deze vaak voorbij het einde van een frase lopen. Omgekeerd kan het hakken van zo'n galm een heel interessant effect zijn.
- Door ervoor te zorgen dat uw loops precies worden gesneden, wordt de tempocorrectie in uw looping-software nauwkeuriger. In programma's als Sonar en Acid, die bijna dezelfde correctiemethoden gebruiken, is dit absoluut noodzakelijk.
- Tijdcorrectie wordt bereikt door ofwel de BPM van de lus te specificeren (vaak automatisch gedetecteerd), of door markeringen in het lusinspectievenster in te voegen om aan te geven waar elke beat valt. Dit alles zal hetzelfde resultaat opleveren als knippen en herhalen, terwijl het originele bestand behouden blijft.
- Je kunt deze tijd ook nemen om wat bewerkingen op je loops uit te voeren. Als je alleen de volledige mixdown hebt, kun je zang of individuele instrumenten enigszins naar voren halen met EQ.
- Houd er rekening mee dat er geen manier is om een enkel instrument of enkele stem volledig te isoleren na het afmixen. U kunt bijvoorbeeld het lagere register (kick, toms) en baslijnen verlichten door het lage gedeelte af te rollen. Dit zorgt ervoor dat het niet modderig wordt als je de zang uit die loop over een nieuwe baslijn of nieuwe drums gebruikt. Een boost op 3-5khz zal bijvoorbeeld een geluid veel meer opfleuren, terwijl het verhogen van een frequentie in het lage bereik meer een modderige basmix naar voren zal brengen.
Stap 6. Experimenteer
Probeer alle beschikbare effecten in uw DAW/audiobewerkingssoftware om te zien hoe ze bij elke partij zullen klinken. Er zijn tal van dingen om uit te kiezen, waaronder delay, phaser, chorus, flanger, filters en andere EQ, reverb, amplitudemodulatie, ringmodulatie, frequentiemodulatie, time stretching, pitch shifting of correction, vocoder en meer. Door met deze stijlen te spelen, kom je erachter wat je leuk vindt en train je je oor een beetje. Onthoud altijd dat een ondergeproduceerd nummer altijd beter is dan een overgeproduceerd nummer, maak het eenvoudig maar heb plezier.
Stap 7. Reconstrueer de baan
Stel eerst de BPM (tempo-beats per minuut) en maatsoort (meestal 4/4 in populaire muziek, maar soms 3/4) in je looping-software in. Importeer vervolgens uw lussen. Zodra ze zijn geïmporteerd en de tijd is gecorrigeerd, zou je elk gewenst tempo moeten kunnen kiezen, met heel weinig kwaliteitsverlies. Nu kun je beginnen met het reconstrueren van de baan.
Een veilige en gemakkelijke manier zou zijn om de vorm van het origineel te volgen (intro, couplet, refrein, couplet, bridge en refrein), maar je kunt het ook volledig veranderen en het je eigen maken. Je kunt de zang van het couplet over een deel van het refrein leggen. Je kunt een couplet nemen zoals het is, een individuele maat van de zang knippen en ze omgekeerd over elkaar heen leggen. Je kunt de zang- of leadlijnen opnieuw harmoniseren door totaal verschillende elementen te introduceren. Veel plezier en experimenteer
Stap 8. Exporteer je creatie (mastering)
Als je remix een begin en einde heeft en je bent er tevreden mee, moet je exporteren. Alles opslaan of exporteren naar een WAV- of AIFF-bestand (codeer nog geen MP3). Laad dit in uw audiobewerkingssoftware en normaliseer het naar 99%. Dit zorgt ervoor dat uw niveaus op hun hoogste punt bijna het maximale volume bereiken. Bovendien kunt u uw remix luider laten lijken door er een compressoreffect op toe te passen voordat u deze normaliseert.
Stap 9. Hoewel optioneel, wordt het aanbevolen om terug te gaan en je track te "masteren"
Dit betekent effecten toepassen om bepaalde delen van je mix naar voren te brengen. Als u een hardere bas wilt of helderdere hoge tonen. Een goede mastering is het verschil tussen een kastopname en een professionele studio.
Stap 10. Distribueer je remix
Converteer het bestand naar MP3 met uw favoriete MP3-converter.
Tips
- Remixen verschijnen in bijna alle stijlen. In de popwereld is het meestal een functioneel iets in plaats van een expressieve pop- of rockmelodie om clubklaar te zijn. Het belangrijkste, of het nu gaat om dubreggae, hiphop-remixen, house-remixen van popmelodieën of wat dan ook, is dat de componist van de remix zijn eigen persoonlijke toets toevoegt aan het nummer en een aantal belangrijke elementen van het origineel meebrengt, terwijl hij zijn eigen herkenbare stijl toevoegt..
- Als je Ableton Live gebruikt, kun je heel gemakkelijk werken met volledig onbewerkte samples. Ableton is gemakkelijk de meest flexibele looping-software op de markt. Het zorgt voor veel verschillende soorten granulaire toonhoogte- en tijdcorrectie, variabele start- en looppunten en een eenvoudige grafische interface voor tijdcorrectie.
- Let op uw kwaliteitsinstellingen wanneer u converteert. 128 is de gebruikelijke standaard bitrate, maar produceert merkbare audiofouten. Minimaal moet men coderen op 192, maar een verliesvrij formaat zoals FLAC is de beste keuze.
- Als u Ableton Live gebruikt, zorg er dan voor dat u een tijdcorrectiemethode selecteert die past bij uw sampletype. Beat-modus is prima voor drums, maar is misschien niet geweldig voor zang. De textuurmodus is prima voor veel samples, maar zal de toonhoogte van de sample vaak enigszins beïnvloeden. De toon is meestal overal goed.)
